Co jest Grane 24 Co jest Grane 24 7 wydarzeń dziś
wróć zmień
Najbardziej popularne:
5 +25 km 50
Zastosuj
  • wydarzenia
  • repertuar kin
  • repertuar teatrów
  • magazyn kulturalny
  • bilety cjg24
  • zjedz to w Warszawie
  • Co Jest Grane 24 Festival 2019
  • Białystok New Pop Festival 2019

Najczęściej czytane

  • magazyn kulturalny

  • wszystkie artykuły
  • o filmie
  • o muzyce
  • o teatrze
  • o wystawach
  • dla dzieci
  • w mieście
  • quizy
REKLAMA
ID 19 Henry Scott Tuke (1858-1929) The Critics 1927 Henry Scott Tuke (1858-1929) The Critics 1927 Warwick District Council (Leamington Spa, UK

Ai Weiwei, David Hockney, Manet i buty Blahnika. Europejskie wystawy, na które warto się wybrać

AGATA SARACZYŃSKA| 20-03-2017

Czekają nas pokazy klasyków współczesności, przeglądy sztuki nowej i ważne jubileusze honorowane znaczącymi podsumowaniami.

ZEMSTA ARTEMISII

ARTEMISIA GENTILESCHI E IL SUO TEMPO

Rzym, Muzeum w Palazzo Braschi, do 7 maja

Wystawa Artemisii Gentileschi, artystki z rodu rzymskich malarzy, to pokaz z tezą, którą trudno obalić.

 / Artemisia Gentileschi, Santa Cecilia / Artemisia Gentileschi, Santa Cecilia

Jest to wyprawa do czasów i historii sztuki XVII w. Artemisia urodzona w 1593 r. została oddana przez ojca, caravaggionistę, na nauki do Agostino Tassiego, który ją zgwałcił. Artystka pozwała go, ale sąd, by uwiarygodnić jej zeznania, poddał ją torturom. Tassiego skazano na rok więzienia, a malarka w twórczości powracała do tego dramatu. Na wystawie wśród blisko setki obrazów są „Judyta zabijająca Holofernesa” czy „Zuzanna i starcy”, które traktowane są jako rewanż za upokorzenia.

 / Artemisia Gentileschi 'Zuzanna i starcy' MBALDASSARI / Artemisia Gentileschi 'Zuzanna i starcy' MBALDASSARI

Artemisia była pierwszą malarką, która podejmowała w sztuce tematy biblijne i historyczne, zarezerwowane dotąd dla mężczyzn. Stała się uznaną artystką i utrzymywała się ze sztuki wszędzie tam, gdzie mieszkała, od Florencji, przez Wenecję, Rzym, po Londyn i Neapol.

 

THE BODY IN MOVEMENT

Paryż, Louvre, The Petite Galerie, skrzydło Richelie, do 3 lipca

Ekspozycję „Ciało w ruchu. Taniec i muzeum” poświęcono ukazaniu ruchu w sztuce, nie tylko tańcowi, ale również artystycznym zapisom dynamiki w statycznych dziełach.

 / THE BODY IN MOVEMENT. BENJAMIN MILLEPIED COURTESY OF PATRICK FRASER / THE BODY IN MOVEMENT. BENJAMIN MILLEPIED COURTESY OF PATRICK FRASER

Uchwycone przez artystów w różnych materiałach i stylistykach chód, bieg, zwroty, zatrzymane zostały w bezruchu, jako ucieleśnienie ducha.

 / The body in movement. Colonne des danseuses de Delphes. Paris, musée du Louvre / The body in movement. Colonne des danseuses de Delphes. Paris, musée du Louvre

Jeszcze zanim pojawiły się techniki zapisu fotograficznego w późnych latach XIX wieku, artyści w różny sposób starali się oddać dynamikę i ekspresję ciał.

 / Eadweard Muybridge, Cheval au galop, 1887. Paris, musée d'Orsay, don de la Fondation Kodak-Pathé, 1983 / Eadweard Muybridge, Cheval au galop, 1887. Paris, musée d'Orsay, don de la Fondation Kodak-Pathé, 1983

Przykłady tych poszukiwań od czasu antyku, przez obrazy Rubensa po Delacroix trafiły na wystawę, ale jej trzon stanowią dzieła twórców awangardy miary Degasa czy Rodina, wprowadzających taniec do kręgu swoich malarskich zainteresowań.

 / The body in movement. Auguste et Louis Lumiere Film Lumiere n° 765,1 - Danse serpentine  /  Institut Lumiere / The body in movement. Auguste et Louis Lumiere Film Lumiere n° 765,1 - Danse serpentine / Institut Lumiere

Pokazano też dokumentację działań słynnych tancerzy: Loie Fuller, Isadory Duncan czy Wacława Niżyńskiego, którzy zrewolucjonizowali taniec współczesny.

HOCKNEY NA 80. URODZINY

Londyn, Tate Britain, 9 lutego - 29 maja

David Hockney, jeden z najbardziej cenionych brytyjskich twórców naszych czasów, fetowany jest w tym roku z okazji okrągłego jubileuszu 80-lecia. W Tate Britain przygotowywana jest przekrojowa wystawa jego twórczości. Trafią na nią najważniejsze dzieła z zakresu malarstwa, rysunku, grafiki, a także fotografie i wideo dokumentujące m.in. jego słynne scenografie operowe i baletowe. Od wczesnych portretów i scen znad basenów powstających pod wpływem estetyki kalifornijskiej, przez przetworzone pejzaże Yorkshire, po najnowsze płótna, dotąd jeszcze nieprezentowane publicznie.

 / DAVID HOCKNEY, 'PORTRAIT OF AN ARTIST (POOL WITH TWO FIGURES) ART GALLERY OF NEW SOUTH WALES / DAVID HOCKNEY, 'PORTRAIT OF AN ARTIST (POOL WITH TWO FIGURES) ART GALLERY OF NEW SOUTH WALES

Bo artysta uhonorowany w 2012 roku przez królową Elżbietę II Order of Merit wciąż maluje, nieustannie poszukując najlepszych środków wyrazu oddającego urodę codzienności.

Urodzinowa retrospektywa ma być jedyną szansą obejrzenia tak wielu prac z tak różnych okresów i kolekcji w jednym miejscu – po pokazie w Londynie zostanie przeniesiona do Centrum Pompidou w Paryżu (21 czerwca – 24 września).

RADICAL EYE ELTONA JOHNA

Londyn, Tate Modern, do 7 maja

Wielka wystawa zdjęć z kolekcji Eltona Johna jest przebojem sezonu w Wielkiej Brytanii. Do galerii przyciąga sława kolekcjonera, ale to zdjęcia powinny być tym magnesem. Piosenkarz gromadził je ćwierć wieku, po tym, gdy przeszedł odwyk i sprzedał wszystkie poprzednie kolekcje, m.in. obrazów i starych samochodów, a znajomy prowadzący galerię zaraził go nową pasją. Kupował dzieła fotografów zawzięcie, nawet po kilka tygodniowo, i teraz zbiór blisko 8 tys. prac zapisał narodowi, powierzając kurateli Tate Modern. Teraz kuratorzy wybrali z nich około 200 prac modernistycznych i twierdzą, że z całości podobnych wystaw można byłoby przygotować z dwadzieścia. Są tu fotki klasyków eksperymentów - od László Moholy-Nagy, przez Man Raya, po Aleksandra Rodczenkę.

kolekcja zdjęć Eltona Johna / Alexander Rodchenko Shukov Tower 1920 kolekcja zdjęć Eltona Johna / Alexander Rodchenko Shukov Tower 1920

Na wystawie odwiedzanej przez tysiące osób najtłoczniej jest w sali, w której wyświetlany jest wywiad z muzykiem przeprowadzony w jednym z jego trzech domów. W Atlancie każda ściana obwieszona jest od podłogi do sufitu czarno-białymi zdjęciami. Wśród nich najważniejsze miejsce zajmują portrety sław miary Henriego Cartier-Bressona, czy Irvina Penna, który uwiecznił także Eltona Johna.

ROSJANIE REWOLUCYJNI

Londyn, Royal Academy of Arts do 17 kwietnia

„Rewolucja: sztuka rosyjska 1917-1932”, to wystawa pokazująca różnorodność radykalnych postaw artystycznych burzliwego piętnastolecia, którym położył kres dyktat stalinowski i narzucony dekretem socrealizm. W setną rocznicę obaleniu caratu i wprowadzenia rewolucyjnych zmian pokazano wybór 200 dzieł z kolekcji Państwowego Muzeum Rosyjskiego w Sankt Petersburgu oraz Galerii Tretiakowskiej w Moskwie - nadrealne dzieła Chagalla, konstruktywistyczne Rodczenki, El Lisitzky’ego i Tatlina, a także abstrakcje Kandinskiego.

Boris Mikhailovich Kustodiev,
Bolshevik, 1920. / Boris Mikhailovich Kustodiev,
Bolshevik, 1920. Boris Mikhailovich Kustodiev, Bolshevik, 1920. / Boris Mikhailovich Kustodiev, Bolshevik, 1920.

Jest też Malewicz ze swoim Czarnym Kwadratem, w odtworzonym słynnym pokoju, prezentowanym podczas wystawy sztuki radzieckiej w 1932 roku w Moskwie. Jest suprematyzm, konstruktywizm, są eksperymenty filmowe Eisensteina, czy też propagandowe plakaty operujące nowym językiem plastycznych form. Ale obok nich są też produkcyjniaki - falujące łany pszenicy i robotnicy budujący przyszłość „nowych sowieckich obywateli” - czyli dzieła artystów socrealistycznych działających zgodnie z kierunkiem wytyczonym przez partię. Ważną częścią ekspozycji jest Izba Pamięci, która upamiętnia ofiary stalinowskiego terroru. To pięćdziesiąt fotografii ludzi zesłanych do obozów pracy. Wśród ofiar system są ludzie kultury, którzy nie mieścili się w wąskim, oficjalnym nurcie, narzuconym przez dyktaturę.

ZNÓW AI WEIWEI, ALE INACZEJ

Praga Národni galerie, 15 marca - 7 stycznia 2018

Po pokazie „Circle of Animals/Zodiac Heads” rzeźb Ai Weiweia w przestrzeni publicznej Praska Galeria Narodowa przedstawia przegląd jego najważniejszych dokonań w nowej, monumentalnej instalacji site-specific w muzealnym Wielkim Hallu. Będzie to inauguracja tej robiącej wrażenie przestrzeni na użytek programu nowych działań artystycznych.

 / Ai Weiwei, courtesy of Ai Weiwei Studio / Ai Weiwei, courtesy of Ai Weiwei Studio

Chiński artysta znany jest z poruszających wyobraźnię rzeźbiarskich interwencji, które nadają nowy wymiar zajmowanym miejscom – tak było z „Nasionami słonecznika” w Hali Turbin Tate Modern, tak też z „Wiecznymi rowerami” w National Gallery of Victoria w Melbourne. Jego prace zawsze są krytycznym komentarzem do ważnych wydarzeń współczesności. W Pradze artysta zamierza odnieść się do zagadnień kryzysu ekonomicznego i systemu wartości oraz moralnego upadku cywilizacji.

DESIGN NA STULECIE NIEPODLEGŁOŚCI

Helsinki, Design Museum, 24 marca - 29 maja

Które obiekty najlepiej opisują fińską tożsamość? Przed tym trudnym wyborem stanęli kuratorzy, przygotowując wystawę jubileuszową światowego giganta designu. Bo to właśnie projektowanie przemysłowe najbardziej wyróżnia w świecie fińską sztukę. Na ekspozycję „100 obiektów z Finlandii” wybrano po jednym przedmiocie na każdy rok historii państwa.

 / 100 Objects from Finland. Description
Aalto -vase mould in 1936, Iittala  TIMO JUNTTILA / 100 Objects from Finland. Description Aalto -vase mould in 1936, Iittala TIMO JUNTTILA

Eksponowane będą dzieła ikon designu – projekty Alvara Aalto czy też nie mniej słynne pomysły Tapio Wirkkali i Kaja Francka. Będą innowacyjne produkty Fiskars i oszałamiające tkaniny Marimekko, będą poważne rozwiązania konstrukcyjne, ale i humorystyczne przykłady wyposażenia wnętrz, odmieniające szarą codzienność. Wystawa po pokazie w stolicy Finlandii ruszy w tournée, odwiedzi kraje nadbałtyckie, ale też Madryt, być może w przyszłości także Polskę.

SZTUKA ZWANA DZIWACZNĄ I SKRZYWIONĄ

Londyn, Tate Britain, 5 kwietnia - 1 października

„Queer British Art 1861-1967” to pierwsza ekspozycja przygotowana w półwiecze zniesienia Sodomy law, czyli prawa zakazującego kontaktów seksualnych między osobami tej samej płci.

 / Self portrait and Nude 1913 Laura Knight (1877-1970) 1913
National Portrait Gallery (London) / Self portrait and Nude 1913 Laura Knight (1877-1970) 1913 National Portrait Gallery (London)

Niegdyś w Zjednoczonym Królestwie Wielkiej Brytanii i Irlandii oraz na ziemiach przez nie rządzonych, czyli na 1/4 kuli ziemskiej, homoseksualizm był prawnie zabroniony i jeszcze na początku lat 60. XIX w. groziła za niego kara śmierci. Później zamieniono ją na dożywotnie pozbawienie wolności.

 / Solomon, Simeon 1840-1905
Sappho and Erinna in a Garden at Mytilene 1864
Tate. / Solomon, Simeon 1840-1905 Sappho and Erinna in a Garden at Mytilene 1864 Tate.

50 lat od zarzucenia dyskryminacji i wykluczenia osób nieheteronormatywnych przypomniane zostaną przykłady ich sztuki.

 / NATIONAL PORTRAIT GALLERY LONDON / NATIONAL PORTRAIT GALLERY LONDON

Pokazane zostaną rysunki, malarstwo i fotografie oraz filmy, niejednokrotnie bardzo osobiste i intymne, od prerafaelitów, Johna Singera Sargenta, Dory Carrington, Duncana Granta, po Davida Hockneya.

DOCUMENTA 14

Ateny, Miejskie Centrum Sztuki, 8 kwietnia - 16 lipca

Kassel, od 10 czerwca do 17 września

14. edycja najbardziej prestiżowej imprezy artystycznej na świecie, rywalizującej o palmę pierwszeństwa z Biennale weneckim (w tym roku zaczynającym się 13 maja), po raz pierwszy od 60 lat odbywać się będzie także poza Kassel.

 / Marta Minujin, El Partenón de libros (The Parthenon of Books, 1983), Installation, Avenida 9 de Julio, / Marta Minujin, El Partenón de libros (The Parthenon of Books, 1983), Installation, Avenida 9 de Julio,

Adam Szymczyk, Polak, szef Kunsthalle w Bazylei, który został mianowany dyrektorem artystycznym festiwalu, wprowadził znaczącą innowację do programu Documenta. Wystawy i towarzyszące im działania zorganizowane zostaną najpierw w stolicy Grecji – Atenach.

 / Methodos, Athens. Photo: FREDDIE F. / Methodos, Athens. Photo: FREDDIE F.

Na dawnych terenach wojskowych przygotowane zostaną artystyczne „34 ćwiczenia z wolności” jako fragment ekspozycji „Parlament ciał”. Zaproszeni artyści prowadzić będą dialog z publicznością w specjalnie zaaranżowanych przez Andreasa Angelidakisa pawilonach. Będzie to wprowadzenie do „współczesnego języka oporu”, od kurdyjskiej rewolucji, przez sztukę queer, po głosy imigrantów docierających do Europy i Stanów Zjednoczonych.

W Kassel wystawa zajmie jak zwykle znaczną część centrum – od monumentalnego Fridericianum po mniejsze salony i galerie.

PRZEPYCH DREZDEŃSKIEGO DWORU

Drezno, Zamek, 9 kwietnia

Wiosną zostanie otwarta kolejna część renesansowego skrzydła na Zamku w Dreźnie. Dwie nowe wystawy stałe przedstawią po raz pierwszy w skrzydle wschodnim i północnym największą w świecie kolekcję szat, dawnej broni oraz wynalazków naukowych z czasów reformacji i wczesnego baroku. Pokaz „Na drodze do objęcia władzy elektorskiej” tworzą eksponaty ukazujące żądzę władzy rodu Wettinów oraz, z okazji 500-lecia protestantyzmu, program ruchu reformacyjnego saksońskich książąt elektorów. Natomiast wystawa „Garderoba księcia elektora” przedstawi oryginalną i zapierającą dech w piersiach modę książąt elektorów z około 1600 roku. Obie prezentacje uzupełnią dzieła sztuki pochodzące z czasów baroku.

EFEKT LUTRA

Berlin, Martin-Gropius-Bau, 12 kwietnia - 5 listopada

Kiedy 31 października 1517 roku Marcin Luter sprzeciwił się sprzedaży odpustów prowadzonej przez Kościół i do drzwi katedry zamkowej w Wittenberdze przybił swoje 95 tez, nie przypuszczał, jaką rewolucję przyniesie to jego zaproszenie do dyskusji. Zapoczątkowana przez niego reformacja zmieniła nie tylko obraz chrześcijaństwa, ale i dzieje Niemiec oraz Europy.

 / Martin Luther in the Circle of Reformers,
 Deutsches Historisches Museum / Martin Luther in the Circle of Reformers, Deutsches Historisches Museum

Podważyła podstawy obowiązującego porządku społecznego, przyniosła nie tylko zażarte spory, ale i krwawe konflikty, jak też wpłynęła na życie rodzinne, edukację i rozwój sztuk.

 / Apotheosis of King Gustavus II Adolphus, around 1650 Nationalmuseum Stockholm, Sweden  ERIK CORNELIUS / Apotheosis of King Gustavus II Adolphus, around 1650 Nationalmuseum Stockholm, Sweden ERIK CORNELIUS

W 2017 roku na wszystkich kontynentach obchodzone jest pięćsetlecie tego wydarzenia, a na 3 tys. m kw. Martin-Gropius-Bau przygotowywana jest wielka wystawa poświęcona protestantyzmowi. Na ekspozycji „Efekt Lutra” pokazane zostaną eksponaty sprowadzone ze światowych kolekcji, opisujące przemiany protestantyzmu.

 / King Edward VI and the Pope, around 1575
 National Portrait Gallery, London / King Edward VI and the Pope, around 1575 National Portrait Gallery, London

Od XVI-wiecznych arcydzieł sztuki, przez dokumenty, po świadectwa różnic między Kościołem luterańskim, anglikańskim, pietyzmem, kalwinizmem czy też innymi odmianami chrześcijańskich dróg ku zbawieniu. Przykłady nie tylko z Niemiec, ale i Szwecji, Stanów Zjednoczonych, Korei Południowej czy Tanzanii.

MANET I PARYŻ JEGO CZASÓW

Mediolan, Palazzo Reale do 2 lipca

Malarstwo francuskie ze zbiorów Musée d’Orsay pokazujące nie tylko poszukiwania artystyczne twórców, ale też obraz zmieniającej się i tętniącej życiem stolicy świata sztuki ówczesnych czasów - Paryża, w latach 1850-80. Na pokaz wybrano 17 obrazów Edourda Maneta i 40 innych malarzy, m.in. Boldiniego, Cézanne’a, Degasa, Fantin-Latoura, Gauguina, Moneta, Berthe Morisot, Renoira, Signaca, Tissota.

Prezentację podzielono na tematyczne części - poza przeglądem dzieł Maneta, także ukazujące kadry z wielkiego miasta, brzegów Sekwany, codziennego życia. 

BLAHNIK. SZTUKA BUTÓW W MUZEUM

Mediolan, Palazzo Morando, do 9 kwietnia

Manolo Blahnik jest dziś dyktującym trendy jednym z najważniejszych projektantów przemysłu obuwniczego. Projektant miał zostać scenografem i swoje zawodowe życie związać z teatrem, ale pod wpływem Diany Vreeland, słynnej naczelnej Vogue’a, zajął się jednak butami. Pierwsza jego kolekcja powstała w 1971 roku, a dziś buty z metką Manolo Blahnik mają w szafach i noszą na galach światowe gwiazdy i celebrytki. Rozsławione serią filmów „Sex w wielkim mieście” pantofelki są obiektem westchnień elegantek, gotowych wydawać fortunę na modę, a zwłaszcza na słynne Manolosy.

Manolo Blahnik. Tarquinius / Materiały prasowe Manolo Blahnik. Tarquinius / Materiały prasowe

Nic dziwnego - modele jego autorstwa są ikonami designu przełomu XX i XXI wieku. Hiszpan robiący karierę w Nowym Jorku doczekał się wystawy, na której pokazano jego wybór z czołowych kolekcji: Suntaxa, czy Architectural Lizzard teraz oglądać można we Włoszech, a już od sierpnia w Pradze w Museum Kampa.

HENRY MOORE. IMPULS DLA EUROPY

Münster, LWL-Museum für Kunst und Kultur, do 19 marca (wystawa zakończona)

Wystawa jednego z najważniejszych artystów XX wieku, zwanego „Picassem rzeźby”, którego sztuka do dziś wpływa na twórczość kolejnych pokoleń. Angielski rzeźbiarz, choć zajmował się przede wszystkim postacią ludzką, to zmierzał ku abstrakcji, nie interesowały go treści symboliczne, ale charakter materiału i monumentalizm kształtu. Sformułowana przez niego koncepcja formy rzeźbiarskiej – przemiany bezładnej bryły w kompozycję – opierała się na syntezie form, ale też ścisłym łączeniu ich z otoczeniem. Niemiecka wystawa „Henry Moore. Impuls für Europa” jest próbą znalezienia odpowiedzi na to, co sprawiło, że jego postawa artystyczna i osiągnięcia tak dalece inspirują artystów niemieckich i światowych – od Hansa Uhlmanna i Bernharda Heiligera po Josepha Beuysa i Barbarę Hepworth – i jak relacja człowieka z naturą doprowadziła do wyboru figury jako centralnego motywu sztuki. Pokazanych zostało 120 rzeźb Moore’a i 16 innych autorów, m.in. Hansa Arpa, Alberto Giacomettiego i Markusa Lüpertza, które zestawiono dodatkowo z obrazami Picassa.

czytaj także

  • wystawy

Te wystawy zobacz koniecznie. Strzemiński, Munch, Abakanowicz, Natalia LL, Arp, Klee i inni

Najważniejsze wystawy w polskich muzeach i galeriach. Choć rok 2017 zdominują obchody stulecia polskiej awangardy, to w pierwszym półroczu czekają nas spotkania z nowym spojrzeniem na martwą naturę, sztukę outsiderów czy też buntujących się kobiet.

  • wystawy

Pierwsza wystawa Fridy Kahlo w Polsce. Już w tym roku w Poznaniu

Frida Kahlo - dla jednych ikona feminizmu, dla innych wzorowa komunistka, ale przede wszystkim - wspaniała artystka z tragicznym życiorysem. Obrazy najsłynniejszej meksykańskiej malarki będzie można zobaczyć od 28 września na wystawie "Frida Kahlo i Diego Rivera. Polski kontekst" w Centrum Kultury Zamek w Poznaniu.

  • wystawy

Powidoki Władysława Strzemińskiego. Gdzie w Polsce można oglądać jego prace?

Wchodzący do kin film Andrzeja Wajdy "Powidoki" o Władysławie Strzemińskim zapewne ponownie rozbudzi w Polsce zainteresowanie artystą, jego unizmem i powidokami, sztuką niełatwą i wymagającą od odbiorcy przygotowania. Gdzie w Polsce można zobaczyć jego prace?

  • wystawy

Muzeum II Wojny Światowej w Gdańsku po raz pierwszy otwarte dla zwiedzających [ZDJĘCIA]

Muzeum II Wojny Światowej w Gdańsku otwarto po raz pierwszy dla zwiedzających. Nadal jednak nie wiadomo, czy będzie istniało jako odrębna placówka. Minister Gliński planuje bowiem połączyć je z Muzeum Westerplatte i Wojny 1939 roku.

  • wystawy

Jarosław Mikołajewski poleca wystawę "Spragnieni piękna" w Muzeum Narodowym

To maleńka wystawa, jedna sala zaledwie, ale i cały świat skupiony w jednym miejscu. Świat nasz i nie nasz. Jakoś nowoczesny, ale i bardzo miniony. W innej stylistyce, lecz podobnie bezbronny.

  • wystawy

Co robią Finowie w rocznicę uniezależnienia się od Rosji? Pokazują swój design. Wystawa w Polin

W rocznicę niepodległości Finowie chwalą się osiągnięciami swoich projektantów. Wystawa ?Echa - sto lat fińskiej architektury i designu? rozpoczęła podróż po Europie. Pierwszy przystanek: Polska, Muzeum Historii Żydów Polskich Polin w gmachu zaprojektowanym przez Fina Rainera Mahlamakiego.

REKLAMA
  • Wyborcza.pl
  • Wyborcza.biz
  • Wysokie Obcasy
  • CoJestGrane24
  • Wydarzenia pochodzą z bazy danych Coigdzie.pl Sp. z o.o.
wydarzenia
  • Muzea, wystawy i wernisaże
  • Co Jest Grane 24
  • Europejskie Targi Muzyczne 2016
  • Co Jest Grane 24 Festival
  • Premiery teatralne
  • Filmy i premiery filmowe
  • Repertuar kin
  • Repertuar teatrów
  • Koncerty
  • Trasy koncertowe
  • Imprezy w Twoim mieście
  • Orange Warsaw Festival 2017
  • Olsztyn Green Festival 2017
  • Szczecin Jazz Festival 2017
miejsca
  • Mojo Picon
  • Wi-Taj na placu Konstytucji
  • Najlepsze lody w Warszawie
  • Podkowa Wine Depot
  • 12on14 Jazz Club
  • NOSPR
osoby
  • Maciej Stuhr
  • Jennifer Lawrence
  • Margot Robbie
  • Przemysław Wojcieszek
  • Andrzej Chyra
  • Madonna
  • Hugh Grant
  • Marta Nieradkiewicz
  • Woody Allen
  • Izabela Trojanowska
  • Olivier Heim
  • Diana Krall
  • Artur Rojek
  • Dave Gahan
  • Kasia Smutniak
  • Wynton Marsalis
  • Deborah Brown
  • Michalina Wisłocka
recenzje filmów
  • Ojcowie i córki
  • Kobiety bez wstydu
  • Pięćdziesiąt twarzy Blacka
  • Copyright © Agora SA
  • O nas
  • Reklama w Gazecie Wyborczej
  • Prywatność
  • Nasze tematy
  • Licencje/Kontent
  • Kontakt
  • Pomoc